捕捉肖像雕塑神態最打動人的一幕

 摘要：“神形兼備”是肖像雕塑的最高境界，雕塑家靠扎實的基本功從各個角度塑造出對象“形“的特征；而在人物的“神”方面，則需要雕塑家敏銳的眼睛去捕捉對象瞬間的表情，感受對象最為打動人的一幕。 

　　關鍵詞：捕捉肖像雕塑神態 

　　肖像雕塑是雕塑家通過人物的頭部、頸部和胸部形體關系來塑造形象，它以突出肖像部分（面部五官）為主要內容和表現重點的。歷來對肖像雕塑的評價都有兩個標準，一曰形似，二曰傳神。形似者止于外在形貌，僅得人物皮相；神似者則入乎形貌之內，揭示出人物精神，“神形兼備”是肖像雕塑的最高境界。所以，肖像雕塑一直被認為是雕塑的眾多塑造內容中難度最大的一種，是專業性技藝最強的一類。形體準確是最基本的要求，雕塑家靠扎實的基本功從各個角度塑造出對象“形“的特征；而在人物的“神”方面，則需要雕塑家敏銳的眼睛去感受對象最為打動人的一幕。 

　　雕塑家得用心捕捉人物的表情，對象是喜怒哀樂還是木訥呆滯。眼睛的表現是刻畫神態的一個重要方面，眼神的特點直接影響雕塑的整體精神狀態。瞳孔的聚焦點不同，人物的表情也會有所不同，聚焦在斜上方則有瞥視的感覺；聚焦在下方則有思考的感覺；平視則有凝望之意。除此之外，嘴巴的張合及張合大小也會直接影響表情。鼻子、耳朵有時會參與表情的變化，只是比較微妙，不宜覺察。五官各自的狀態及每種狀態的種種組合，構成了人物的各種表情。而這些表情往往都是瞬間的，并且時常會產生變化，這就需要雕塑家去偽存真，覺得哪種表情最為合適，捕捉對象神態最打動自己的一幕。

　　在雕塑教學的肖像制作中，往往聽到學生抱怨模特坐著坐著就不經意間換了個姿態、：頭往下低了、昂了、歪了等等。有一次最為突出，模特在家中發生了一些事，晚上因為沒休息好，第二天早上來當模特時很疲倦，情緒很低落，坐了一會兒就開始打瞌睡，頭來回不停的左右前后偏倒，學生一直忍受著。當學生做到嘴巴時，模特卻時而微張口、時而閉口，還偶爾流淌著少許口水，讓學生哭笑不得，不知如何下手。我把他們悄悄集中，靜靜觀察模特數分鐘，然后問道：模特的頭向哪方偏倒，偏倒多少時最好看？嘴巴是閉著好看還是張著好看？若張著有趣的話，那么張到什么程度為最佳狀態？同學們紛紛表明了自己的觀點，有偏左口閉好看的、有抬頭嘴大張好看的、有低頭嘴微張好看的……我說很好，你們就按著自己的觀點做下去，雖然模特在變化，在每一瞬間的動態表情也很短暫，但你們得把那一瞬間的模樣牢記在心中，靠著它再參考模特去塑造形象。結果同學們做出的肖像雕塑都不一樣，并且都做得很有味道，很有特色，神情也有區別，在模特眾多的面部表情中各自憑獨到的眼力和過硬的技法，再現了人物的瞬間表情，我甚為滿意。每個人對待事物的感知是不一樣的，對模特每種神情的偏愛也不一樣，而同學們自己理解的“瞬間的表情”便是模特最打動他們的一幕。 

　　而在制作名人雕塑時，這種“瞬間的表情”也得貫穿雕塑制作的始終，雕塑家也需要捕捉名人神態最打動人的一幕。被塑造的名人往往都已過世，不可能在雕塑家面前當模特，雕塑家只能依靠名人有限的照片為參考，對其進行全面的分析和觀察，從大量的素材中提煉概括出人物最本質的東西。這種要求難度是極大的，因為被雕塑家塑造的名人，老百姓對他們非常熟悉，也對他們懷有不同的認知和評價，創作出的名人肖像既得讓名人家屬和研究名人的專家們認可、又得讓普通群眾認可。雕塑家靠扎實的基本功從照片中獲得造型上的準確，把握住人物的“形”；而在“神”的塑造上，也得進行一番去粗取精、去偽存真的處理。因為照片是名人一瞬間表情的凝固，很有可能不是名人最典型、最能代表其性格特征、職業氣質的神情。雕塑家依靠有限的資料接近人物真實的同時，用自己的眼力去點化神情，捕捉“形而上”的“神”，認真體會人物的哪種神情最適合這尊雕像，是微笑、靜穆、莊重、嚴肅……通過研究人物的精神氣質、表情、神態甚至是動態的刻畫來象征某段歷史，表達某種狀態、某種審美觀念，最終使名人形象以雕塑的形式真實呈現鮮活的生命與靈魂。這樣的作品才能獲得包括親屬在內的廣大觀眾的贊許，才是經得起審視的有思想深度的肖像作品。這種在塑造中把他們的“神”理想化和完美化的過程就是雕塑家用慧眼來捕捉名人最打動他們的一幕。

　　神情的捕捉是一種感覺，一種感受，對待同一個被塑造的對象，每個人的感受是不一樣的。這與作者的生活經歷、個人愛好及審美傾向有很大的關系，雕塑家只有通過長期的訓練才會造就敏銳的洞察能力和捕捉對象瞬間表情的能力。然后認真體會揣摩，在雕塑中付出實踐，這樣才能塑造出經典的肖像作品。 

　　參考文獻： 
　　李向偉：《肖像雕塑小議》，載《雕塑》雜志 2004.6 p9 
　　李樹榕：《“最普通的”往往是最感人的》，載《藝術探索》雜志 2005.1 p98